桑梓的诗句(含有桑梓的诗句)
有关桑梓的诗句
古代励志诗歌
诗歌，是一种抒情言志的`文学体裁。是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。古诗也励志，可歌可生活。下面是古代十首励志诗歌，希望大家会喜欢哦。
古代励志诗歌1
《劝学》颜真卿
三更灯火五更鸡，正是男儿发愤时。
黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
《长歌行》汉乐府
百川东到海，何时复西归？
少壮不努力，老大徒伤悲。
《狱中题壁》谭嗣同
望门投止思张俭，忍死须臾待杜根。
我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。
《竹石》郑板桥
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
《赠萧瑀》李世民
疾风知劲草，板荡识诚臣。
勇夫安识义，智者必怀仁。
《夏日绝句》李清照
生当作人杰，死亦为鬼雄，
至今思项羽，不肯过江东。
《赠梁任父同年》黄遵宪
寸寸河山寸寸金，侉离力谁任？
杜鹃再拜忧天泪，精卫无穷填海心。
《浪淘沙》刘禹锡
莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。
千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。
《雪梅》卢梅坡
梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
《七绝·改西乡隆盛诗赠父亲》
孩儿立志出乡关，学不成名誓不还。
埋骨何须桑梓地，人生无处不青山！
古代励志诗歌2
静夜思
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
月下独酌
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
怨情
美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。
但见泪痕湿，不知心恨谁?
玉阶怨
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
黄鹤楼送孟浩然之广陵
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
下江陵
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
古代励志诗歌3
1、《龟虽寿》
汉魏·曹操
神龟虽寿，犹有竟时。
螣蛇乘雾，终为土灰。
老骥伏枥，志在千里。
烈士暮年，壮心不已。
盈缩之期，不但在天；
养怡之福，可得永年。
幸甚至哉，歌以咏志。
2、《七步诗》
汉魏·曹植
煮豆持作羹，漉菽以为汁。
萁在釜下燃，豆在釜中泣。
本是同根生，相煎何太急？
3、《燕昭王》
唐·陈子昂
南登碣石馆，遥望黄金台。
丘陵尽乔木，昭王安在哉？
霸图今已矣，驱马复归来。
4、《论诗十绝》
宋·戴复古
草就篇章只等闲，作诗容易改诗难。
玉经雕琢方成器，句要丰腴字妥安。
5、《题画竹》
清·戴熙
雨后龙孙长，风前凤尾摇。
心虚根柢固，指日定干霄。
6、《登高》
唐·杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
7、《山行》
唐·杜牧
远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
8、《题乌江亭》
唐·杜牧
胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。
江东子弟多才俊，卷土重来未可知。
9、《小松》
唐·杜荀鹤
自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。
时人不识凌云木，直待凌云始道高。
10、《咏史》
唐·高适
尚有绨袍赠，应怜范叔寒。
不知天下士，犹作布衣看。
古代诗歌反思1
1、《观沧海》
汉献帝建安十二年（207）八月，曹操大破盘踞在我国东北部的乌桓族及袁绍的残余势力，基本统一了北方；九月，他在归途中经过碣石山，写下了这首诗。
汉代乐府诗一般无标题，《观沧海》这个题目是后人加的。乐府诗本是合乐的，可以歌唱。诗的最后两句“幸甚至哉，歌以咏志”，就是为了合乐而加的，与诗的思想内容没有联系。除了这两句之外，诗的正文可分三层：第一层（开头两句）交代观海的地点，这是继承《诗经》中直陈其事的写法，显得很质朴。第二层（“水何澹澹”至“洪波涌起”）描写海水和山岛。海水荡漾，是动态；山岛耸立，是静态，相互映衬，显示了大海的辽阔和威严；再写草木，仍然是静态，次及“洪波”，又回到动态，显示了大海的惊人力量和宏伟气象。这一层全是写实景。第三层（最后四行）借助奇特的想象来表现大海吞吐日月星辰的气概，两个“若”字，虚中有实，实中有虚。这首诗于苍凉中又有慷慨，历来被视为“建安风骨”的代表作。
2、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》
这首诗首句点出闻讯的时节——暮春，“杨花”给人以飘忽不定的感觉，而子规的啼声近似“不如归去”，二者合起来便有了伤感的气氛，应该读得轻而缓慢。第二句点题，“闻道龙标”也要轻读；“过五溪”要重读，五溪在当时是偏远之地，要传达出诗人为朋友的不幸而悲伤的感情。第三四句意思关联很紧：“我寄愁心与明月”是诗人的奇想，为什么会有此奇想？下句便是回答。读时两句间须有稍长停顿，以制造悬念，突出下句在全诗中的作用——诗人安慰朋友的千言万语都浓缩在这句话里。
古代诗歌反思2
这几年，一直想在语文教学上有所突破。鉴于现在部编版教材对学生阅读量的增加，阅读能力的重视，于是，很想在阅读教学上有所突破。后来，看了王君老师的《更美的语文课》，对群文教学充满了一种期待。虽然尝试着上了杜甫群诗教学，但那都是小打小闹，我想让群文阅读成为一种常态化，因此决定以语文课本为载体，以单元教学为蓝本，打通课内与课外，接通单篇和整本，开启语文教学新探索。
群文教学的关键是聚焦。很显然，在这个方面我才刚刚起步。第一单元的单元学习要求“注意揣摩和品味语言，体会比喻和拟人等修辞手法的表达效果”，聚焦这一学习目标，我把这几篇现代文学习定位在了“体会比喻和拟人等修辞手法的表达效果”上，确定主题为“这样的表达很精彩”。上课时，我重点引导学生分析了朱自清先生《春》的语言表达之美，然后结合知识短文，让学生理解比喻拟人的表达效果，接下来引导着他们在《济南的冬天》和《雨的四季》中进一步进行学习和体会，最后设计微写作训练，让学生运用比喻拟人的.修辞，进行景物描写。这样的定位不知道是不是太低了，聚焦的点是不是太浅了，我很疑惑，在群文教学的路上，我还需要太多的学习与实践。
《古代诗歌四首》所选的四首古诗，都是借景抒情的诗歌，预习提示中要求“朗读本课诗歌，想象诗中情景，体会诗人的情感。”所以，我把聚焦放在了“一切景语皆情语”这一点上，教学中重点以课堂活动“我为景物代言”展开教学。在设计这一教学活动时，我给了学生三个段落，固定格式，重点在于让学生用文字描绘诗中景物，并且用上比喻拟人的修辞。描绘的过程就是理解的过程，就是想象的过程，就是运用知识写作的过程，就是全体同学都要参与的过程，也是学生体会诗人感情的过程。这一活动的设计很好地把握住了预习提示中的学习要求。但是在第二课时的展示环节中，七年级的孩子倾听的能力还是不够，分享的同学很用心，但听课的孩子却心不在焉，这是感觉比较失败的地方。如何在分享的过程中也能让全体学生动起来，想起来，说起来，是以后需要注意的地方。
第一单元的教学，也许是刚开学事太多，对课文的研读根本不够深入，对学生基础的训练也还欠扎实，希望以后能不断改进，不断完善。
不管如何，在单元整体教学，群文阅读的路上，我终于迈开了脚步。只要走出了第一步，两万五千里的长征路也终会走到头的。
如何让聚焦更贴近语文的核心素养和语文的核心学科知识，让学生真正在这样的课堂上扩大阅读量，提升思维品质，真正得到思维的发展，是我进一步努力的方向。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
既然选择了远方，我就要风雨兼程，只为看到语文教学更多更美的好风景。
古代诗歌鉴赏教学设计1
一、教学目标
1、了解常见的语言风格类型
2、能通过典型的语言风格类题目，归纳该类题型的命题特点和解题策略
3、通过解题和拟题训练，掌握该类题型的解题方法
二、教学过程
鉴赏诗歌的语言即品味语言，主要是把握其运用语言的艺术，常见的考查类型有两种。一是把握诗歌语言的风格特点。二是炼字，即领会诗歌字词运用的准确、鲜明、生动、隽永。
一）了解常见的语言特色和风格
古代诗歌语言的风格特色是多种多样的，有的清新，有的古朴。有的诗绚丽多彩，有的诗却质朴无华。有的诗语言明朗，有的却含蓄，言此意彼。有的诗平易近人，有的却险怪奇特。体会其风格特色，就是要体会语言的美，体会其内蕴。
1、常见的概述语言特色风格的词语
清新、朴素、平实、华丽、绚丽、幽默、诙谐、庄重、简约、简洁、精练、精当、生动、凝练、洗练、含蓄、明快、通俗、口语化、明白如话、豪放、雄奇、直率、婉约、婉转、风趣、工丽、苍凉雄健、委婉蕴藉、飘逸洒脱、苍凉悲壮、自然流畅、沉郁顿挫、清新典雅、婉约凄切、新鲜活泼、气势磅礴、奇特新颖等。
2、常见语言特色风格例析
1）清新。特点：用语新颖，不落俗套。大部分山水田园诗人，如陶渊明，王维，孟浩然。如杜甫《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
2）平淡。特点：选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。如陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”。
3）绚丽。特点：有富丽的辞藻，绚烂的文采，奇幻的情思。如杜甫的《观山水图》“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”辞藻华丽，对仗工整，每句开头的“红”“青”颜色词语构成一幅色彩鲜明的画面。
4）雄奇：气势雄伟，立意奇特。如李贺《梦天》中的“遥看齐州九点烟，一泓海水杯中泻”就是说九州小的象九个烟点，大海小的象杯中之水。
5）幽默讽刺：在诗中多指诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味。如“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”（章碣《焚书坑》）
6）含蓄委婉：即含有深意，藏而不露。白居易《邯郸冬至夜思家》：邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。
7）沉郁顿挫。特点：苍凉、低沉、苍劲、舒缓、悲凉。如杜甫、辛弃疾、陆游等用一种苍老遒劲的笔调去描绘广阔的社会生活，而在所描绘的生活画面上笼罩着凝重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛，配之相适应的严格诗律和铿锵的音韵。如杜甫的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。
8）悲慨：即悲壮慷慨、寂寥苍劲的艺术风格。此风格的作品，含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志于时，或感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。如陈子昂《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”
3、不同题材诗歌的语言风格：边塞诗：悲凉慷慨；讽喻诗：沉郁激愤；咏史诗：雄浑壮阔；田园诗：恬淡宁谧；山水诗：清新优美；宫廷诗：缠绵宛转等。
4、唐宋主要诗人的语言风格特点：王勃：劲健婉畅；韩愈：古朴奇险；陈子昂：古朴雄浑；柳宗元：明净幽峭；高适：苍凉高壮；白居易：通俗易懂；岑参：雄奇瑰丽；元稹：精警浅切；王昌龄：自然雄浑；刘禹锡：清新豪丽；王之涣：清朗雄健；李贺：奇诡璀灿：孟浩然：闲静淡远；杜牧：俊爽明丽；王维：恬淡优美；李商隐：幽婉典丽；李白：飘逸豪放；温庭筠：精巧艳丽；杜甫：沉郁顿挫；李煜：凄婉柔丽；梅尧臣：朴素平淡；欧阳修：清新疏畅；王安石：遒劲峭拔；晏殊：闲雅婉丽；柳永：伤感缠绵；苏轼：豪放旷达；秦观：清丽典雅；黄庭坚：瘦硬新奇；陆游：雄放流畅；李清照：凄婉清丽；姜夔：峭拔雅丽；辛弃疾：沉郁豪放。
二）高考真题示例
1、20xx【北京卷】12、读下面这首词，完成①—③题。（10分）
西江月黄陵庙（又题阻风三峰下）张孝祥①
满载一船秋色，平铺十里湖光。波神②留我看斜阳，唤起鳞鳞细浪。
明日风回更好，今宵露宿何妨？水晶宫里奏《霓裳》，准拟③岳阳楼上。
注：①张孝祥：南宋初词人。这首词，因船行洞庭湖畔黄陵庙下为风浪所阻而作。作者与友人信中提到：“某离长沙且十日，尚在黄陵庙下，波臣风伯亦善戏矣。”②波神：水神。③准拟：准定。
问题：②这首词的风格与宋代哪两位词人比较接近？这种风格的词人属于哪一流派？
答案：②苏轼、辛弃疾。豪放派。
2、20xx【重庆卷】12、阅读下面这首宋词，然后回答问题。（6分）
卜算子送鲍浩然之浙东王观
水是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边？眉眼盈盈处。
才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。
（2）宋人王灼《碧鸡漫志》评王观词是“新丽处与轻狂处皆足惊人”。这首词“新丽”的特点主要表现在哪些方面？请作简要分析。（4分）
答案：（2）修辞巧妙，用语绮丽，如“水是眼波横，山是眉峰聚。”“送春归”“和春住”。想象别致，意蕴生动，如“眉眼盈盈处”“若到江南赶上春，千万和春住。”
3、20xx【北京卷】12、读下面这首诗，完成①－③题。（10分）
酬王处士九日见怀之作顾炎武①
是日惊秋老，相望各一涯。离怀销浊酒，愁眼见黄花。
天地存肝胆，江山阅鬓华。多蒙千里讯，逐客已无家。
注释：顾炎武：明清之际著名学者、诗人。明末，投身反宦官、权贵斗争，清兵南下，参加人民抗清起义。入清后，多次拒绝清廷征召，流亡北方，考察山川形势，志存恢复。
问题：③一般认为顾炎武的诗风接近杜甫，请指出顾炎武这首诗的风格特征，并作简要分析。（4分）
【答案】（1）风格特征：沉郁悲怆或深沉凝重。（2）简要分析：这首诗把深沉的爱国情怀与自己的人生遭际、眼前的具体情境紧密结合在一起，融铸为凝练精纯的诗句，形成了沉郁、凝重的风格。（意思接近即可）
4、20xx【浙江卷】16．阅读下面三篇作品，然后回答问题。（6分）
乌衣巷（唐）刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
人月圆（金）吴激①
南朝千古伤心事，犹唱花。旧时王谢，堂前燕子，飞向谁家？恍然一梦，仙肌胜雪，宫髻堆鸦。江州司马，青衫泪湿，同是天涯。
[中吕]山坡羊燕子（元）赵善庆
来时春社，去时秋社②，年年来去搬寒热。语喃喃，忙劫劫③，春风堂上寻王谢，巷陌乌衣夕照斜。兴，多见些；亡，都尽说。
[注]①北宋亡后，吴激被迫仕金。在一次宴会上，偶遇流落为歌姬的宋朝宗室女子，遂有此作。②春社、秋社：古时祭祀土神一般在立春和立秋后的第五个戊日，分别称春社和秋社。③劫劫：匆忙急切的样子。
问题：（2）请简要赏析这三篇作品的表现手法及语言特色。（4分）
【答案】（2）①刘诗今昔对照，寓情于景；含蓄深沉，体现了咏史诗的特色。②吴词剪裁唐人诗句抒亡国隐痛；温婉悲凉，凸显婉约词的正宗风韵。③赵曲以议论作结，点破兴亡；明快直露，有浓郁的散曲风味。
三）命题探究及解题对策
1、鉴赏语言风格的题型有何特点？
1）这首诗歌在语言上有何特色？
2）这首诗歌具有怎样的语言风格？
3）谈谈这首诗歌的语言艺术。（此题有时要结合炼字或句式等特点来回答。）
2、解答策略是怎样的？
1）用一两个词语准确点明语言特色。
2）结合有关诗句具体分析这种特色。
3）表现了作者怎样的感情。
四）实战演练
1、读下面这首诗，回答后面问题
新晴野望王维
新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。
1）请翻译这一首诗
2）这首诗歌的语言与陶渊明《归园田居》的语言都有的特色。答：平淡质朴。
2、读下面这首诗，回答后面问题。
夜雨寄北李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
1）请翻译这一首诗
2）问题：李商隐的诗风一向是朦胧隐晦的，你对这首绝句的风格是如何理解的。
答案：此诗含蓄隽永，余韵无穷。全诗先写客中实景，后以“何当”化实为虚，引出一片新境界，用未来的乐反衬今夜的苦，又想象今夜的苦将增添相聚的乐，从而表现诗人对友人的思念和自己的孤愁。
3、读下面这首诗，回答后面问题。
春怨
打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。
1）请翻译这一首诗
2）请分析这首诗的语言特色。
答：朴素自然，口语化；“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨，“啼时惊妾梦，不得到辽西”表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦；从而自然形象地表现了女子对丈夫的思念之情。
4、读下面这首诗，回答后面问题。
宫词朱庆馀
寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。
1）请翻译这一首诗
2）：从语言风格角度赏析这首诗。
答：语言风格含蓄深沉。诗中宫女含情不吐，欲说还休。她们不说宫廷中的黑暗恐怖，不说被关锁在宫中的痛苦，诗人只写她们在会学舌的鹦鹉面前不敢说话，从而表达了宫女们幽怨暗恨和如履薄冰的恐惧心理。
五）我来拟题
寻隐者不遇贾岛
松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。
请翻译这一首诗：
问：这首诗的语言有何特点？
答：清淡朴素。这首小诗，无华丽的词藻，以平常用语入诗，更加耐人寻味。
六）教学小结，用一两句话来概括本课主要内容。可以让学生来讲。
天生我材
古代诗歌鉴赏教学设计2
学习目标：
1、熟练掌握诗歌中常见的修辞手法及作用。
2、掌握诗歌修辞手法题的设题方式和答题步骤。
课前预习案
一、古诗词中常见修辞手法：
比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶、对比、设问、反问、用典、互文、叠字、反复、顶真等。
1、比喻
用一种事物或情景来比作另一种事物或情景，可分为明喻、暗喻、借喻、博喻。有突出事物特征，化抽象为形象的作用。比如问君能有几多愁，恰似一江春水向东流诗歌巧妙地把抽象的愁比做滚滚东去的江水，写出了愁绪的多与绵长。
●例析1：阅读下面一首宋词，然后回答问题。
柳梢青·送卢梅坡刘过
泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。教人怎不伤情?觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月遂舟行。
[注]①泛菊：饮菊花酒。②吹梅：吹奏《梅花落》。
问：作者在表达感情时主要运用了什么手法?请结合全词内容具体说明。
简析：这首诗主要运用了比喻手法。上片用云边孤雁，水上浮萍的比喻来表现离别之苦，下片用尘随马去，月遂舟行的比喻来表现思念之切。
2、借代
借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。
例如李清照的《如梦令》知否?知否?应是绿肥红瘦。诗中用绿和红两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
①借用人(或物)的标志、特征去代替人(或物)的名称
朱门酒肉臭，路有冻死骨。杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》
简析：朱门指代居住在骊山宫的显贵之家，反衬宫门之外的凄惨景况。
②借用事物具有代表性的部分去代替事物的整体
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。李白《送孟浩然之广陵》
简析：帆，原指挂在船桅上利用风力使船前进的布篷，这里诗人以帆代指整个船。
樯橹灰飞烟灭苏轼《念奴娇·赤壁怀古》
简析：樯是船上的桅杆，橹是比桨长大的划船工具,安在船尾或船旁。这里用樯橹代战船。
③以客观存在的具体事物去代替概括抽象的事物
举酒欲饮无管弦。白居易《琵琶行》
简析：管是一种类似于笛的乐器，弦是乐器上的肠线或金属丝。这里，诗人用管弦指代音乐。
想当年，金戈铁马，气吞万里如虎辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》
简析：金戈指金属制的戈,铁马指配有铁甲的战马。这里金戈铁马用来代指精锐部队。
3、夸张
对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。李白的作品中表现极为突出，如：白发三千丈，缘愁似个长危楼高百尺等。
●例析2：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
与夏十二登岳阳楼李白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。醉后凉风起，吹人舞袖回。
[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。
问：对第三联云间连下榻，天上接行杯所运用的艺术表现手法做简要分析。
简析：第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上行杯，写出了诗人恍若置身仙境的情景。
古代诗歌鉴赏教学设计3
第二课时
课时要点：
如何鉴赏古代诗诗歌的形象
鉴赏古代诗歌的形象是高考语文《考试说明》对考生古诗文阅读能力的基本要求之一。所谓形象，就是诗人在作品中借以表达思想情感的具体可感的物象或画面，是诗人形象思维的产物。
一、“诗中赏画”——看画面形、色、动、静，欣赏诗的画面美
古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美，主要从四方面着手：一是物象的组合方式；二是画面色彩；三是动态；四是静态。例如下面的两首诗：
绝句
杜甫
迟日江山丽，春风花鸟香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
诗里写了江山、花鸟、燕子、鸳鸯，四种景物构成一幅画面，显出蓬勃盎然的春意。四种景物并列组合，构成上下对偶两联。上联写远景，下联写近景；上联景物较阔大，较概括，下联景物较特出、较具体。远与近相生，概括与具体结合，构成一幅完整的春景图。浓艳的画面色彩，谐调的画面组合，相宜的动静描绘，渲染出浓浓春意，观之令人赏心悦目。
绝句
杜甫
两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
诗里写黄鹂近景，白鹭远景，千秋雪远景，万里船近景。上联黄、翠、白、青，用了四种颜色，色彩鲜明。这样，就景物的远近和各种色彩构成画面。千秋雪显得时间的永恒，万里船显得空间的广阔。画面色彩的丰富鲜明，境界的阔大，不仅给人以画面美感，更促人深远的联想。
二、“画中品诗”——由形象画面的色调，把握诗人的情感思想
读一首诗，首先看它描写了什么形象，它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。例如下的两首诗：
秋词
刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
诗前两句直抒胸臆赞秋，一反传统悲秋题材。后两句描写白鹤冲云，晴空碧霄等形象画面，境界阔大，色彩明丽，情调高昂。如果说那排云直上的白鹤是诗人奋发进取形象的写照，那么，晴朗的秋空正是诗人宽广胸怀、乐观向上精神的外现。
赠别
杜牧
多情却是总无情，惟觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
此诗写离筵寡欢场面。一二句叙今昔：以前欢聚多情，而今别去，转觉无情。三四句以暗淡的蜡烛垂泪的外在形象，暗写离人流泪的内在形象，内与外是统一的。这种形象化的表情达意手法，要比直言好得多，引人联想到离人一往情深，难舍难分之态。
在这两首诗中，“排云白鹤”与“蜡烛垂泪”形象，二者色调截然不同，前者是奋发向上的，后者是伤感愁苦的。所以我们从中感受到的内在形象情感也就截然不同。
感知画面是基础，把握情感是关键，考生鉴赏诗歌形象时，要特别注意这两个环节。
三、组合意象，探究内涵（注意粗知简炼的人和事，特别是参与人活动的'情节）
意象是意与象的融合，是生活外在景象与诗人内在情思的统一，是主观心意与客观物象在语言文字的融合与表现；是一首诗的构成单位，是诗歌构思核心。
1、借助意象，品味意境。
意境是作者主观情感与自然客观物象融合的整体（“神以象通，物以貌求”《文心雕龙》）。品味意境感知意象，就要借助意象。
例：江月人去只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。
析：明月、风灯、宿鹭、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧的意境。
2、借助意象，体味情感。
例：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
析：坠落的夕阳、无声的落花、寻旧垒的归燕几个意象，可体会到全词的感情基调是抒写对人事变迁的无比惆怅之情。就其不变者而言，天气、亭台阁与去年毫无二致；就其变者而言，夕阳虽美好，但终究要沉没。好鸟相鸣似有意，但落花流水却无情。词人在好鸟娇花中叹人生的虽美好，终将消亡。但“似曾相识燕归来”寓意着消亡中又含有的存在而令人欣慰。
例：
城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。（辛弃疾抗金收复失地的一生）
山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。（白居易政绩斐然的愉快心情）
古代诗歌鉴赏教学设计4
教学目的：
帮助学生解决诗歌鉴赏过程中的困惑，了解诗歌的特点，掌握诗歌鉴赏的方法，提高鉴赏的水平。
教学重点难点：
找到鉴赏诗歌的最佳角度和具体突破口，总结鉴赏诗歌的一般规律与方法。
教学设想：讨论法、比较法。
教学时数：二课时。
第一课时：
一、导语设计：
从小学到高中，我们已经学习了不少脍炙人口的优秀诗篇。从上古的民歌总集《诗经》，到唐诗宋词元曲，包罗万象，美不胜收。可以说，我们已初步识得了中华民族文化宝库里最璀璨的明珠。不过，据我所知，有许多同学对于如何鉴赏古代诗歌的美妙之处，如何评价“明珠”的真正价值还是比较茫然的。那么，如何才能准确的理解和把握好一首古诗的内容呢？如何才能真正领会古诗中那优美的意境和高超的艺术手法，从而不断提高我们对古诗的认识和鉴赏水平呢？今天，我们就一起来讨论、研究以下这个问题。
（解说：高中生虽然学习甚至背诵了不少古诗，但面对一首从未学过的古诗时，鉴赏仍无从下手，或有时分析不到点子上，为解决这个问题，特将“鉴赏、分析的方法”作为重点提出来。）
二、教师提问，学生发表自己的体会。
问：同学们在古诗鉴赏方面存在着哪些困惑与问题？（学生各自发言，谈自己学习、鉴赏诗歌的体会与困惑）。
明确：总结整理一下大家的体会，大致可分为如下几个方面的问题：
（一）读不懂诗歌，看不懂作者的意思，体会不出作者要抒发的感情，把握不准意境、主旨。
（二）不了解鉴赏诗歌的方法，找不到合适的角度。
（三）有时隐约有点感觉，但表达不出来、或表达不恰切（心里明白了但写不出来）
（解说：问题从学生的学习实践中来，才能取得有效的突破与收获。也使学生清楚地意识到问题症结所在，有针对性地加以思考和研究，以此养成好的学习习惯）。
三、课堂分析、讨论
解决“读不懂诗歌”的问题，“读不懂”可分为两个层次，一是不懂得所写的景物与诗人感情的对应关系。二是不注意某些字词运用与诗人感情的对应关系。
1、先分析第一层次的问题
①出示李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
这首诗的后两句写了“孤帆”、“远影”、“长江”、“天际”等，构成了一个充满情感的景象：随着孤帆成为远影，隐没在长江的天际尽头时，诗人的心也随着长江的水起伏不定，滔滔流去。从“象”看是“景”，但其“意”则是别情。这首诗的意义如果不是依托这些景（意象）是难以表达的：“景”中蕴涵着作者的情，这些景又如此地与某种感情相契和、相对应。
出示马致远《秋思》
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。
古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
从这首诗的“意象”中，也不难体会到与之对应的作者的内心情绪吧！（学生分析、回答）。
②小结：以上分析告诉我们，在诗歌中，常常有一种反复出现的意象来表达诗人特定的情趣和意味，它代表民族和人类共同的情感和体验。也就是说，某些意象某些情感具有对应规律。正如我们在许多诗歌中看到的，“日暮”“夕阳”“秋天”“流水”的意象往往代表着生命的短暂和对于死亡的焦虑。“鸟”的意象往往和男女恋情与婚嫁有关，如《诗经》中“关关睢鸠，在河之洲”；汉乐府民歌《孔雀东南飞》中“孔雀东南飞，五里一徘徊。”“雨”的意象往往和离情别绪有关。更普遍的是“月”这个意象往往和思乡、怀念亲人有关。如“举头望明月，低头思故乡”（李白）“香雾云鬓湿，清辉玉臂寒”（杜甫）“春花秋月何时了”（李煜），“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”（苏轼）等等，不胜枚举。了解这些典型意象的意义，对认识诗歌作品的内涵有很大的帮助。
出示“对应关系”：
意象感情
日暮、夕阳、秋天、流水——生命的短暂，对死亡的焦虑。鸟——男女恋情与婚嫁。
雨————离情别绪。
月———思乡、怀念亲人。
杨柳———依依不舍、惜别。
雁——书信、思念之情。
这也就是我们常说的“意境”了：作家的主观情思与客观的景物相交融时创造出来的浑然一体的艺术境界。它的最主要的特点就是情景交融，无论是“孤帆远影碧空尽”还是“枯藤老树昏鸦”，无论是“人烟寒橘柚，秋色老梧桐。”还是“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”都是情景交融的结果。情思由于物化而得到了表现，景物也由于情思的洗礼而获得了生命。
（解说：了解了景与情的对应特点，也就找到了分析意境的方法：从实境中探寻虚境，从景物中体验对应的情思。）
③学生练习
李白《望天门山》
天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
请鉴赏这首诗，（学生体会、讨论）
明确：诗中所写的是山、水、帆、日四种景物。但这些景物都饱含着作者内心的情感体验；青山、碧水、孤帆、远日都是诗人眼中的意象，构成了天门山中断楚江，青山相对，碧水奔腾，远日映照的雄伟奇特的意境，这正和诗人那气势浩荡的胸襟和激越炽热的情怀相契合。
2、“读不懂诗歌”的第二个层次，是不懂得字词在诗中的丰富含义，对此缺少充分的咀嚼和体会。换句话说，不懂得诗人对某些关键字词的选择和安排与其所传之情的对应性。
①出示王安石《泊船瓜洲》
京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还。
要读懂这首诗，首先要关注那个“又”字，诗人为何要用这个“又”字呢？经琢磨字义，又，“再一次，”“多次”“总是”之意也，再看下一句，“明月何时照我还”再仔细琢磨“何时”“还”这几个字，这个“又”字的意蕴就非常明确了，春风吹绿江南，新的一年又到了，而诗人在这如画的春天里，心头泛起的是更深的思归之情，感叹时光流转，而自己归家无期。
②出示元稹《行宫》
寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
除了注意“寥落”“寂寞”“白头”这些含有盛衰之感的词语意义外，还可注意推敲“红”的深层含义：在寥落的古行宫中，在一群已白头的，憔悴的老宫女旁，一丛花却开得红火热烈，让人于时世变迁的沧桑之外，体会到一种更深刻的意味：人生有涯而自然永存。（无论是显赫一时的玄宗还是屈辱的宫女都必然受到自然规律的支配，玄宗早已消失人间，而苟活于世的宫女也将走完人生的历程，只有红花还在年复一年地开放。人的生命短暂，而自然的万物如红花、行宫依然存在）。从而更深刻地体会到作者的人生感慨。
（解说：通过具体的诗歌作品，讲、练、思结合，使学生在分析切入的角度与思维规律的把握上有比较扎实的认识与收获。）
第二课时：
一、导语设计：
上节课我们通过学习、讨论、练习，初步了解到了鉴赏诗歌的意境的几种思维角度与具体方法，这节课，我们来突破另外两个难关：如何鉴赏诗歌的艺术手法，如何将自己心里的感觉用语言明确、恰当地表达出来。
二、了解一下诗歌的艺术特点，诗歌创作的一般原理与规律。
1、请学生回答诗歌的一般特点，明确：抒情性、间接性、空白性、跳跃性、整体性。
2、分析讨论诗歌的空白性与补白性。
①出示五条线相交叉而形成的五角星，说明五条线组合成五角星——整体大于部分之合。而这种“组合“有赖于我们的联想与补白。
②出示马致远《秋思》（见前）这首小诗一共写了十二个意象。
1、枯藤，2、老树，3、昏鸦，4、小桥，5、流水，6、人家，7、古道，8、西风，9、瘦马，10、夕阳，11、断肠人，12、天涯。要注意这些意象所展示的独特而丰富的情绪色彩。诗的第一句“枯藤”、“老树”、“昏鸦”三个意象构成一种衰败、凄凉的景象；第二句的“小桥”、“流水”、“人家”组成一幅离世索居的图景，表现出了孤寂的环境；第三句“古道”、“西风”、“瘦马”衬托一个浪迹天涯的人影，表现出一个漂泊者的形象；第四句“夕阳西下”又是美景陨落的暗示，表现出伤悼的心绪；最后一句“断肠人在天涯”表明游子的远离，表现出怀恋的感情——这各种意象在作品中合成为一个冷寂的世界，一个凄苦、悲凉的情绪氛围。这时我们注意的不再是诸如“枯藤、老树、昏鸦”这样一些孤立的具体的形象，感受到的也不仅是作者“凄惶、孤寂、漂泊”一类的单纯的情绪，而是一个难以言说的，广阔深远的画面，一种无边无际、无穷无尽的弥漫的氛围。
学生自行体会、引申、联想、合成。
（解说：诗人们笔下的景物，是必须从整体上去感受才能把握蕴含于其中的思想感情的，分析鉴赏一是要完成从个体到整体的联想与想象过程，而这恰是许多学生的薄弱之处。）
③出示李白《独坐敬亭山》与柳宗元的《江雪》
李白《独坐敬亭山》柳宗元《江雪》
众鸟高飞尽，千山鸟飞绝，
孤云独去闲。万径人踪灭。
相看两不厌，孤舟蓑笠翁，
只有敬亭山。独钓寒江雪。
明确：通过咀嚼字词，分析意象，得出：李诗诗意——何必去艳羡高飞的众鸟，又何必去企慕独去的闲云，我们不也可以指到属于自己的“敬亭山”，因“相看两不厌”而得到安详，变成永恒么？——其实不必去刻意寻觅，它就在我的面前，就在我的心里。
柳诗诗意——与李诗题材相似相通，意味却完全不同：在严酷孤寂的环境中不但没有感到孤独不安，反而衬托出诗人一种高贵和尊严的大无畏气概，所谓是非、得失、荣辱、沉浮已经不再能困扰这位饱经人世沧桑的诗人，千山也因他而静，万径也因他而寂，天地以及周遭一切仿佛都已被诗人那种从容淡定的精神慑服，并因此也显现那么庄严肃穆。
④出示《喜外第卢纶见宿》（司空曙）
静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中黄叶树，灯下白头人。
以我独沉久，愧君相见频。平生自有分，况是蔡家亲。
韦苏州曰：窗里人将老，门前树已秋。白乐天曰：树初黄叶日，人欲白头时。司空曙曰：雨中黄叶树、灯下白头人。三诗同一机杼，司空为优。
（一）请说出三人诗句在写法上的相同点。
（二）评者认为三人的诗句“司空为优”请分析“优”在何处。
明确：相同点：“同一机杼”三人的构思布局相同，内容上都是将自然的景物“黄叶”、“秋”与人之将老“白头”、“老”关连起来，形成一种对应、类比关系；形式上都是触景生情，情景交融，表达出一种“悲秋”、“悲迟暮”、“悲人生短暂”的感伤。“司空为优”优在写景直接客观，不用“将老”、“已秋”、“……日”、“……时”作提示交代，而将具有“秋”、“老”的特征意义的词语直接组合在一起，拓展了意境，本来已处深秋的“黄叶”还处于“雨”中，更显凄楚无助；人已“白头”却又在灯下独坐，更见其悲怆与惆怅。炼字精当，让读者自然而然地将“景”与“情”联系起来，引发深刻的联想与感慨，表面客观冷静，不动声色，内里却蕴含丰富，深沉动人。这种“藏”与“含蓄蕴藉”的韵味，正是我国古代诗歌的传统精华。相较之下，另二首则不够含蓄，有“直白”之嫌。
3、解决最后一个问题：对诗歌的意境、手法已能意会，但不会用现代的、自己的语言转述、表达。
①出示：江乡故人偶聚客舍戴叔伦
天秋月又满，城阙夜千重。还作江南会，翻疑梦里逢。
风枝惊暗鹊，露草泣寒虫。羁旅长堪醉，相留畏晓钟。
问题：这首诗第四句中的“疑”字，第八句中的“畏”字含意颇丰，请结合诗的意思作简要分析。
②方法：首先先根据所指词语分大类：“疑”、“畏”均是表现心理活动的词（而不是叙述描写景物的词）。其次：根据题目，诗意具体分析：“疑”表现了诗人对与友人“偶聚”的不相信，怀疑自己身处梦中，可见是“惊喜过望”、“出乎意料”的感情，侧面表达了对友人的深情厚意，平日里常在梦中见到朋友，思念至深，以致现实中会聚了也不敢相信是真的。“畏”字表达了欢聚时的喜悦，又恨短的复杂心情，由于相聚机会难得，相谈畅饮甚欢，以致生怕拂晓的钟声响起，天亮就要分手的那一刻的到来，写出了朋友间难舍难分的依恋和担心天亮不得不分，企盼夜长无涯又知其不可的伤感无奈之情。
③总结：对诗歌鉴赏中存在问题的分析，我们应当明确，鉴赏要心中有“数”：既要注意到诗歌内容与表现的特点，又要细致认真地分析每一首具体诗歌中的景物与字词的选用，同时要尽量占有大量的词汇（近义词）和专用术语，以便在鉴赏中加以准确地选择和运用。
《虞美人》赏析及思索虞美人宋。李煜春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。李煜，初名从嘉，字重光，号钟隐，徐州人。曾存词集，已失传。现存词四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首。虽然存量不丰，但是李煜已可以凭这些不朽词作流传于文坛了。李煜的词可分为两个阶段两种风格，初期他的词作极尽绮丽奢华之能事，可以说是柳永等人柔词风格的始祖，但是当他沦为亡国之君被软禁之后，李煜的词风大变，此变并非形式之变而是内涵之变。这首《虞美人》便是作于他被囚之时，也是这种变化最显著之作。
整首词可分为两段鉴赏，前三句为首，末一句为尾。且看前三句，“春花秋月”，单是这四个字已足可引发多少词人的无限遐思了，但是在此词首句却直言到“何时了”，并用“往事知多少”来表达了对现时美景的不屑。次句先言“小楼”再忆“故国”，即便是报春信的东风，对于身在孤狭小楼身受软禁的作者也不过是掠过心尖的一丝寒意，更是让他有了“不堪回首”之念。既思起故国，自然想起当年“雕栏玉砌”的华美宫室和秀美“朱颜”，故国无恙可叹物是人非，怕是自己终生也无福消受了。前三句中，作者眼观美景思及己身，心中不免油然而生亡国之叹感慨之悲，但是仔细的分析李煜所思所念，却尽是当年避居江南割据一方之时的奢靡享乐，他所惆怅的并不是国破家亡，而是无法再享纸醉金迷的荣华。一个亡国之君身处桎枯之中感悟的不是失国之痛却是这些东西，李煜确实不是做国君的材料，若不是他在文艺上的天赋，怕是可与刘禅比肩了。且不论他的思绪是否符合为君之道，此词的最末一句可说是千古绝唱，此一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”几乎是李煜毕生词作的精华所在。这一句以水喻愁，含蓄地将愁思的长流不断，无穷无尽与滔滔水势联系在一起，既富哀怨亦蕴大气，让人不由自主的陷入了这奔涌而出的'忧郁之中。同是以水喻愁的诗句，刘禹锡的“水流无限似侬愁”稍嫌直率，而秦观的“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。李煜于此一句中虽仅仅展示了他无尽忧愁的外部形态——“恰似一江春水向东流”，但使读者从中取得了心灵上的呼应，人的愁思固然内涵各异，但都可借用此句来抒发自已类似的情感。谁到忧愁之时不是觉得这愁苦便如滔滔巨浪劈面而来，无可抵挡呢？李煜于词尾的扪心自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应，无怪此词能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
对于李煜此人，作为政治家他是完全的失败，但是作为文学家他却得到后世景仰，正如后人的评价：“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。由李煜，我所想的却是政治与文艺的关系。李煜的词，绝少有忧国忧民的政治理念，他只讲求词的本身的美感，断不会为强言国事而打破词韵平仄（这也是我不喜辛词的原因之一），因此他的词篇篇美仑美奂，都是艺术上的精品。这种思想便是“为艺术而艺术”，这才应该是艺术者的最高理念。文为什么一定要“载道”呢？艺术的历史远比政治要早，人类尚在朦胧时便已知道了用舞蹈表达情感，说艺术出现是为政治服务那完全是狡辩。艺术的作用应该是表达人心中最真切的情感而不是表现代表着人性丑恶的政治，如果要在艺术中强加上沉重的主题，这“艺术”已不是艺术，而已沦为了丑陋的工具。倘若李煜的词里通篇是悲亢亡国之痛或是感慨不能与天下争，那么今世艺术史上的李煜，就不过是一个三流的爱国词人罢了。
这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事后立即就赐酒将他毒死。作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁？”春花秋月何时了？这是作者慨叹时光太慢。大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。“往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”（陆游《钗头凤》）冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。离开金陵（南京）来到汴京（河南开封），昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下共有的一轮明月，思念故都。值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。李白有“举头望明月，低头思故乡。”苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。”而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。
他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。故国只能回映在汴京的月面中。“举首见日，不见长安”和这也有异曲同工之妙。”“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，雕，有花纹。试想一下，汉白玉制成的台阶栏杆，辉映着清冷的月光，是一幅多么冰冷的图画啊！作者回想故国的宫殿，却再也回不去了，只能凭记忆来诠释，这样的痛楚，不是陆游的“中原北望气如山”，不是岳飞的“怒发冲冠凭栏处”，只是独属于李煜的满目伤怀，下阕主要写对故国的追思和亡国的苦愁。“只是朱颜改。”物是人非，年华已逝，留下的只有已老的宫女。古诗词中有许多慨叹时过境迁，物是人非的，但都不如此句。“雕栏玉砌”本是华丽的宫殿，“朱颜”本是多么美丽青春的词语，用在此处立刻就换了一种悲哀的意境。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”这句是全词题眼，也是千古绝句，广为流传。
李煜的愁只能自问自答，因为实在无人与他“对泣新亭”，足见作者的孤寂。”恰似一江春水向东流”这不是周星驰《大话西游》中的如滔滔江水绵绵不绝又如黄河泛滥一发不可收拾”，也不是苏轼“大江东去浪淘尽”，更不是李清照花自飘零水自流。”周星驰那叫俗文化，像可乐一样只有那么一股子气，后来啥也没有。苏轼此时“故国神游”“雄姿英发”，这一江之水也充满豪气。李清照是个妇道人家，只能是一支哀婉的小溪。李煜的通感用得绝佳。“春水”带点花瓣，有形有声有色，把“愁”字立体化了。一个“向东流”，最近的联想是《长歌行》中“百川东到海，何时复西归？”但“向东流”含义更深了，东流之水可理解为孔子的“逝者如斯”，又可附会成“眼泪汇入长江”之意，可谓“千古一愁”。这首词里看不出比较猛烈的反抗意识，没有“长使英雄泪满襟”，没有“卷土重来未可知”，只有那种沉郁的哀思。人言“不畏金刚怒目，只怕菩萨低眉”这样自怨自艾的哀愁，一下子惹恼了宋太宗，招致杀身之祸，李煜这首词的感染力可见一般。